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Reseñas de marbe 
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COMIENZA LA AVENTURA en LA SANGRE DE LOS ELFOS (LA SAGA DE GERALT DE RIVIA #3)
Tercer libro de la saga de Geralt de Rivia, esta entrega es completamente distinta de las dos anteriores ya que Sapkowski nos trae un nuevo esquema narrativo. Pasamos de los relatos, sin orden ni línea argumental común entre relatos y cuyo protagonista era siempre Geralt a encontrarnos con la primera novela propiamente dicha de la saga. La trama comienza enlazándose con el último relato del segundo libro y va contándonos los hechos cronológicamente hasta el final, sin saltos temporales ni elipsis, con lo que le resta un poco de frescura comparado con los otros dos libros anteriores. Aunque el estilo en cuando a profundidad de diálogos y personajes, lenguaje coloquial y el sentido del humor no ha cambiado, y se agradece. El protagonista también cambia, ahora no tenemos a Geralt como personaje principal único, si no que el desarrollo de toda la novela se centra en su protegida, Ciri y en los personajes secundarios que se van enlazando con ella, como los brujos en la fortaleza de Kaher Morhen, la hechicera Triss, la sacerdotisa Neneke, Yennefer, etc… Al mismo tiempo que va desarrollándose la formación de Ciri, que está completamente aislada del mundo, vamos descubriendo las tensiones existentes entre las distintas razas que pueblan el mundo. Hay una atmósfera de conflicto, con muchas intrigas políticas muy bien llevadas, profecías antiguas que parece que se van a cumplir pronto, cambios en la relación entre rezas, inseguridad, temor, guerras y traiciones, pero aún sin estallar como la calma que precede a la tormenta.
Tercer libro de la saga de Geralt de Rivia, esta entrega es completamente distinta de las dos anteriores ya que Sapkowski nos trae un nuevo esquema narrativo. Pasamos de los relatos, sin orden ni línea argumental común entre relatos y cuyo protagonista era siempre Geralt a encontrarnos con la primera novela propiamente dicha de la saga. La trama comienza enlazándose con el último relato del segundo libro y va contándonos los hechos cronológicamente hasta el final, sin saltos temporales ni elipsis, con lo que le resta un poco de frescura comparado con los otros dos libros anteriores. Aunque el estilo en cuando a profundidad de diálogos y personajes, lenguaje coloquial y el sentido del humor no ha cambiado, y se agradece. El protagonista también cambia, ahora no tenemos a Geralt como personaje principal único, si no que el desarrollo de toda la novela se centra en su protegida, Ciri y en los personajes secundarios que se van enlazando con ella, como los brujos en la fortaleza de Kaher Morhen, la hechicera Triss, la sacerdotisa Neneke, Yennefer, etc… Al mismo tiempo que va desarrollándose la formación de Ciri, que está completamente aislada del mundo, vamos descubriendo las tensiones existentes entre las distintas razas que pueblan el mundo. Hay una atmósfera de conflicto, con muchas intrigas políticas muy bien llevadas, profecías antiguas que parece que se van a cumplir pronto, cambios en la relación entre rezas, inseguridad, temor, guerras y traiciones, pero aún sin estallar como la calma que precede a la tormenta.
0 comentarios, puntuación: 4 con 1 votos
Escrita 7 de Abril de 2013
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GERALT, EL BRUJO en EL ÚLTIMO DESEO (LA SAGA DE GERALT DE RIVIA #1)
“El último deseo” es el primer volumen de la saga de Geralt de Rivia. El protagonista es un brujo que con sus dos espadas al hombro, acero para los hombres y plata para las bestias, se gana la vida recorriendo pueblos y ciudades como cazador de monstruos, pero sólo cuando le solicitan sus servicios, amenacen a la humanidad y no tengan capacidad de usar la razón. Geralt tiene una personalidad un poco compleja y ambigua, no tenemos muy claras cuáles son sus intenciones, sus metas o sus sentimientos. Se mete en líos por defender a veces a quien en principio no lo merecería, desenmascara a humanos que son mas monstruosos que los seres contra los que se tiene que enfrentar para ganarse la vida pero luego demuestra que tiene unos fuertes principios y mas sentimientos de los que él mismo quiere (o puede) reconocer. Se expresa con un toque de humor irónico, sarcástico, cínico y de autolamentación que atrae. Este primer libro es una recopilación de historias y situaciones en las que se ha visto envuelto el brujo, no tiene una línea argumental definida claramente, sino que son relatos sueltos. Esto hace que la lectura sea un poco extraña porque, al menos a mi, me ha hecho plantearme el significado oculto de cada relato por ver si unos estaban unidos con otros… y al final el objetivo parece que es simplemente dar a conocer a Geralt y explicar a pinceladas el mundo donde vive, supongo (y espero) que cuando vaya avanzando la saga se irá encaminando hacia un argumento definido. Destaco sobre todo dos cosas. Una porque no me lo esperaba para nada que es la vuelta de tuerca que se da a los cuentos tradicionales europeos, como Blanca Nieves y los 7 enanitos, la Bella y la Bestia o el genio de la lámpara, mucho más oscuros y tétricos, sin los finales felices que nos contaba Disney y en segundo lugar unos diálogos ágiles, llenos de naturalidad, de insultos y de palabras coloquiales, mezclado con reflexiones que se quedan un rato flotando en la mente. La primera toma de contacto con Geralt no me ha defraudado, a ver que me encuentro en el resto de libros.
“El último deseo” es el primer volumen de la saga de Geralt de Rivia. El protagonista es un brujo que con sus dos espadas al hombro, acero para los hombres y plata para las bestias, se gana la vida recorriendo pueblos y ciudades como cazador de monstruos, pero sólo cuando le solicitan sus servicios, amenacen a la humanidad y no tengan capacidad de usar la razón. Geralt tiene una personalidad un poco compleja y ambigua, no tenemos muy claras cuáles son sus intenciones, sus metas o sus sentimientos. Se mete en líos por defender a veces a quien en principio no lo merecería, desenmascara a humanos que son mas monstruosos que los seres contra los que se tiene que enfrentar para ganarse la vida pero luego demuestra que tiene unos fuertes principios y mas sentimientos de los que él mismo quiere (o puede) reconocer. Se expresa con un toque de humor irónico, sarcástico, cínico y de autolamentación que atrae. Este primer libro es una recopilación de historias y situaciones en las que se ha visto envuelto el brujo, no tiene una línea argumental definida claramente, sino que son relatos sueltos. Esto hace que la lectura sea un poco extraña porque, al menos a mi, me ha hecho plantearme el significado oculto de cada relato por ver si unos estaban unidos con otros… y al final el objetivo parece que es simplemente dar a conocer a Geralt y explicar a pinceladas el mundo donde vive, supongo (y espero) que cuando vaya avanzando la saga se irá encaminando hacia un argumento definido. Destaco sobre todo dos cosas. Una porque no me lo esperaba para nada que es la vuelta de tuerca que se da a los cuentos tradicionales europeos, como Blanca Nieves y los 7 enanitos, la Bella y la Bestia o el genio de la lámpara, mucho más oscuros y tétricos, sin los finales felices que nos contaba Disney y en segundo lugar unos diálogos ágiles, llenos de naturalidad, de insultos y de palabras coloquiales, mezclado con reflexiones que se quedan un rato flotando en la mente. La primera toma de contacto con Geralt no me ha defraudado, a ver que me encuentro en el resto de libros.
6 comentarios, puntuación: 4.25 con 4 votos
Escrita 26 de Marzo de 2013
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¡VIVAN LOS ECOLOGISTAS ASTHIANOS! en EL NOMBRE DEL MUNDO ES BOSQUE
Investigando un poco sobre los libros que me quedan por leer de la autora (solo he leído “Lavinia” y “La mano izquierda de la oscuridad”, que me gustaron mucho) he descubierto que “El nombre del mundo es bosque” forma parte de lo que se conoce como el Ciclo Hainish o Ekumen, junto con “La mano izq..” y “Los desposeídos”. Ambos libros parten de una base común, la invasión de humanos en un planeta con civilización autóctona y los conflictos que se derivan de ese ajuste de fuerzas que se desencadena entre el “conquistado” y el “conquistador”. Me ha gustado mucho la sociedad que describe, como están estructurados, con la mujer como el pico más alto de la jerarquía y los hombres como la élite intelectual y la manera de “dormir” que tienen. Aunque a mi me da la sensación de que se podría haber sacado mucho más provecho de la civilización que ha creado Le Guin. Es una idea grande y buena que se ha quedado dibujada a pinceladas grandes solamente. En “El nombre del mundo llamado Bosque” la civilización conquistada es la nativa, pueblo pacifista, en plena armonía con la naturaleza y con una visión del mundo muy naif, donde ni siquiera conocen la violencia ni la palabra muerte o destrucción. Con lo que está claro quienes son “los buenos” y “los malos”, evolucionando los nativos hacia el lado menos ideal del comportamiento en sociedad. Y aunque parezca que en mi reseña solo hay argumentos negativos tengo que decir que es un libro con mucha belleza, que es cortito (solo 160 páginas) y que no hace falta ser amante de la ciencia ficción para poder disfrutar de este libro. Mi próximo objetivo será el libro de “Los desposeídos” y el ciclo de Terramar, que le tengo muchas ganas y nunca encuentro el momento.
Investigando un poco sobre los libros que me quedan por leer de la autora (solo he leído “Lavinia” y “La mano izquierda de la oscuridad”, que me gustaron mucho) he descubierto que “El nombre del mundo es bosque” forma parte de lo que se conoce como el Ciclo Hainish o Ekumen, junto con “La mano izq..” y “Los desposeídos”. Ambos libros parten de una base común, la invasión de humanos en un planeta con civilización autóctona y los conflictos que se derivan de ese ajuste de fuerzas que se desencadena entre el “conquistado” y el “conquistador”. Me ha gustado mucho la sociedad que describe, como están estructurados, con la mujer como el pico más alto de la jerarquía y los hombres como la élite intelectual y la manera de “dormir” que tienen. Aunque a mi me da la sensación de que se podría haber sacado mucho más provecho de la civilización que ha creado Le Guin. Es una idea grande y buena que se ha quedado dibujada a pinceladas grandes solamente. En “El nombre del mundo llamado Bosque” la civilización conquistada es la nativa, pueblo pacifista, en plena armonía con la naturaleza y con una visión del mundo muy naif, donde ni siquiera conocen la violencia ni la palabra muerte o destrucción. Con lo que está claro quienes son “los buenos” y “los malos”, evolucionando los nativos hacia el lado menos ideal del comportamiento en sociedad. Y aunque parezca que en mi reseña solo hay argumentos negativos tengo que decir que es un libro con mucha belleza, que es cortito (solo 160 páginas) y que no hace falta ser amante de la ciencia ficción para poder disfrutar de este libro. Mi próximo objetivo será el libro de “Los desposeídos” y el ciclo de Terramar, que le tengo muchas ganas y nunca encuentro el momento.
7 comentarios, puntuación: 4 con 7 votos
Escrita 28 de Agosto de 2012
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SÁTIRA ILUSTRADA en SIMIOCRACIA: CRÓNICA DE LA GRAN RESACA ECONÓMICA
Este libro es una especie de "ensayo ilustrado". En él Aleix Saló, nos explica a través de graciosos dibujitos y de una forma muy naif, cómo empezó el capitalismo tal y como lo conocemos ahora, cómo funciona la economía, las causas de las brubujas inmobiliarias y de la crisis. Además de tratar otros temas como los medios de comunicación o "el efecto Guggenheim". Algunas situaciones que comenta son muy graciosas, y aunque para alguien conocedor de temas de economía pueda parecer muy simplón para los que no tengan mucha idea sí puede ayudar a comprender un poco más. Sea cual sea el caso si que merece la pena echarle un ojo y ver de manera cómica la situación por la que pasamos. Os dejo el link del book-trailer por si alguien quiere verlo http://www.youtube.com/watch?v=TfRSfF296js
Este libro es una especie de "ensayo ilustrado". En él Aleix Saló, nos explica a través de graciosos dibujitos y de una forma muy naif, cómo empezó el capitalismo tal y como lo conocemos ahora, cómo funciona la economía, las causas de las brubujas inmobiliarias y de la crisis. Además de tratar otros temas como los medios de comunicación o "el efecto Guggenheim". Algunas situaciones que comenta son muy graciosas, y aunque para alguien conocedor de temas de economía pueda parecer muy simplón para los que no tengan mucha idea sí puede ayudar a comprender un poco más. Sea cual sea el caso si que merece la pena echarle un ojo y ver de manera cómica la situación por la que pasamos. Os dejo el link del book-trailer por si alguien quiere verlo http://www.youtube.com/watch?v=TfRSfF296js
0 comentarios, puntuación: 2.86 con 7 votos
Escrita 17 de Abril de 2012
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GRAN VALJEAN en LOS MISERABLES
No se muy bien por donde empezar a expresar las sensaciones que me ha hecho sentir Don. Hugo… Han pasado algunos meses desde que lo terminé y aunque han entrado en mi mente otras historias y otros personajes en este tiempo, pero de vez en cuando, y sin ninguna razón, me viene a la memoria un pasaje, diálogo o escena del libro y sonrio. Al principio me costó un poco meterme en la historia, empieza con la presentación del Obispo y hasta que no apareció Jean Valjean la lectura no parece que arranque. Lo malo es que de vez en cuando vuelven a intercalarse en medio de la historia estas especies de “ensayos” de unas 50 páginas o más hablando sobre la batalla de Waterloo, la religión etc… Me han parecido muy densas, nombrando personas que a lo mejor en su día estaban en boca de todo el mundo pero que actualmente se han olvidado y que hace que la lectura se ralentice y que dejes de acompañar a los personajes en sus vidas y penalidades. Más que nada porque no veo que aporte nada a la historia de los personajes, solo es la expresión de su propia opinión sobre el tema y lo veo un poco fuera de lugar. En cambio cuando narra la historia de Jean Valjean la percepción del tiempo cambia, las horas se convierten en minutos y las hojas se van pasando y sin darte cuenta te conviertes en una sombra más y pasas a formar parte de Francia. Los soliloquios que tiene Jean Valjean sobre el bien y el mal. La culpabilidad o la inocencia, me han encantado, me han recordado mucho a los de Raskolnikov en "Crimen y Castigo", maravillosos. Él es el protagonista indudable de la novela, el que más fuerza tiene y al que se agarran todos los demás personajes
No se muy bien por donde empezar a expresar las sensaciones que me ha hecho sentir Don. Hugo… Han pasado algunos meses desde que lo terminé y aunque han entrado en mi mente otras historias y otros personajes en este tiempo, pero de vez en cuando, y sin ninguna razón, me viene a la memoria un pasaje, diálogo o escena del libro y sonrio. Al principio me costó un poco meterme en la historia, empieza con la presentación del Obispo y hasta que no apareció Jean Valjean la lectura no parece que arranque. Lo malo es que de vez en cuando vuelven a intercalarse en medio de la historia estas especies de “ensayos” de unas 50 páginas o más hablando sobre la batalla de Waterloo, la religión etc… Me han parecido muy densas, nombrando personas que a lo mejor en su día estaban en boca de todo el mundo pero que actualmente se han olvidado y que hace que la lectura se ralentice y que dejes de acompañar a los personajes en sus vidas y penalidades. Más que nada porque no veo que aporte nada a la historia de los personajes, solo es la expresión de su propia opinión sobre el tema y lo veo un poco fuera de lugar. En cambio cuando narra la historia de Jean Valjean la percepción del tiempo cambia, las horas se convierten en minutos y las hojas se van pasando y sin darte cuenta te conviertes en una sombra más y pasas a formar parte de Francia. Los soliloquios que tiene Jean Valjean sobre el bien y el mal. La culpabilidad o la inocencia, me han encantado, me han recordado mucho a los de Raskolnikov en "Crimen y Castigo", maravillosos. Él es el protagonista indudable de la novela, el que más fuerza tiene y al que se agarran todos los demás personajes
4 comentarios, puntuación: 3.75 con 8 votos
Escrita 13 de Abril de 2012
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FANTASMA O NO? en LA DAMA DE BLANCO
Primera toma de contacto con Wikie Collins, siempre me había llamado la atención y había oído muchas buena críticas sobre sus obras. Así que qué mejor manera que empezar con una de sus obras más valoradas. Un acercamiento nada decepcionante, en el que la trama del libro se va desarrollando pausadamente, sin acciones frenéticas y sin que realmente pase mucho. Esto puede ser para algunos un motivo de desesperación o aburrimiento o por el contrario, un libro perfecto para disfrutar y dejarse llevar por la escritura de Collins. Los personajes están bastante bien construídos, son consistentes de principio a fin en su cariño, maldad, locura o histeria, cosa que puede verse de manera negativa al pensar que los personajes “no evolucionan” o verse de manera positiva (como es mi caso) al saber que a pesar de lo que pasa ellos siguen firmes en sus convicciones. De todos los personajes tengo que destacar a Marian Halcome y al Conde Fosco, para mi tendría que considerárseles protagonistas de la historia, aunque la trama gire en torno a Laura Fairlie y Anne Catherine. Marian tiene una personalidad muy fuerte, con mucho peso en la historia, casi se podría decir que es un personaje femenino como existen pocos en la literatura de la época. El Conde Fosco es uno de los villanos que más carisma tienen, es retorcido y egoísta. Y las “batallas” entre Marian y él son lo mejor del libro. La trama no deja muchos cabos sueltos (hay uno que me chirría mucho que es SPOILER: Cómo se casa Walter con Laura si ella estaba muerta y casada con Percival todavía?? FIN SPOILER. En más de una vez se resuelve mediante casualidades más que dudosas pero la manera en que está escrito y la dosificación de los misterios hace que esas casualidades sean lo de menos. Me ha parecido muy curiosa la manera de narrar la historia que utiliza. Cada parte está contada por un personaje que la relata en primera persona, con sus puntos de vista y organizada por orden cronológico que permite seguir muy bien la historia, con su narración pausada, sin acciones frenéticas y sin que realmente se avance mucho en cada versión ya que cada uno conoce una parte de los hechos. Esto puede ser para algunos un motivo para que no les guste o les aburra, o por el contrario, un libro perfecto para disfrutar y dejarse llevar por la escritura de Collins.
Primera toma de contacto con Wikie Collins, siempre me había llamado la atención y había oído muchas buena críticas sobre sus obras. Así que qué mejor manera que empezar con una de sus obras más valoradas. Un acercamiento nada decepcionante, en el que la trama del libro se va desarrollando pausadamente, sin acciones frenéticas y sin que realmente pase mucho. Esto puede ser para algunos un motivo de desesperación o aburrimiento o por el contrario, un libro perfecto para disfrutar y dejarse llevar por la escritura de Collins. Los personajes están bastante bien construídos, son consistentes de principio a fin en su cariño, maldad, locura o histeria, cosa que puede verse de manera negativa al pensar que los personajes “no evolucionan” o verse de manera positiva (como es mi caso) al saber que a pesar de lo que pasa ellos siguen firmes en sus convicciones. De todos los personajes tengo que destacar a Marian Halcome y al Conde Fosco, para mi tendría que considerárseles protagonistas de la historia, aunque la trama gire en torno a Laura Fairlie y Anne Catherine. Marian tiene una personalidad muy fuerte, con mucho peso en la historia, casi se podría decir que es un personaje femenino como existen pocos en la literatura de la época. El Conde Fosco es uno de los villanos que más carisma tienen, es retorcido y egoísta. Y las “batallas” entre Marian y él son lo mejor del libro. La trama no deja muchos cabos sueltos (hay uno que me chirría mucho que es SPOILER: Cómo se casa Walter con Laura si ella estaba muerta y casada con Percival todavía?? FIN SPOILER. En más de una vez se resuelve mediante casualidades más que dudosas pero la manera en que está escrito y la dosificación de los misterios hace que esas casualidades sean lo de menos. Me ha parecido muy curiosa la manera de narrar la historia que utiliza. Cada parte está contada por un personaje que la relata en primera persona, con sus puntos de vista y organizada por orden cronológico que permite seguir muy bien la historia, con su narración pausada, sin acciones frenéticas y sin que realmente se avance mucho en cada versión ya que cada uno conoce una parte de los hechos. Esto puede ser para algunos un motivo para que no les guste o les aburra, o por el contrario, un libro perfecto para disfrutar y dejarse llevar por la escritura de Collins.
2 comentarios, puntuación: 3.6 con 5 votos
Escrita 27 de Marzo de 2012
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OBSESIÓN "SALVADORA" en NOVELA DE AJEDREZ
En esta novela Zweig nos vuelve a deleitar con una historia conmovedora, el hilo conductor de la trama está a cargo del ajedrez, juego milenario basado en la inteligencia y apartado del azar. Se nos presentan dos personajes: Mirko Czentovi?, al que se describe como ignorante, paciente, sin habilidades sociales ni emocionales que llega a rozar un cierto retraso mental. Como única habilidad o capacidad tiene la de jugar al ajedrez siendo casi invencible (es el actual campeón mundial de ajedrez). El otro personaje que se nos presenta es el señor B. personaje misterioso en un principio que nos descubrirá su historia después de haber quedado en tablas con Czentovi?. La partida de ajedrez entre el engreído campeón mundial y el atormentado señor B. es una excusa para la descripción de una obsesión común de los dos personajes. El verdadero protagonista es el señor B., Zweig consigue crear una grandeza psicológica impresionante, transmite la angustia del personaje cuando narra su vida pasada a manos de la Gestapo, te atrapa a través de sus pensamientos y vivimos con él todo el proceso de acoso y derribo mental al que está sometido, aligerándose la tensión cuando de casualidad entra el ajedrez en su vida consiguiendo mantenerle cuerdo (realtivamente) al llegar a los extremos de la soledad y el aislamiento.
En esta novela Zweig nos vuelve a deleitar con una historia conmovedora, el hilo conductor de la trama está a cargo del ajedrez, juego milenario basado en la inteligencia y apartado del azar. Se nos presentan dos personajes: Mirko Czentovi?, al que se describe como ignorante, paciente, sin habilidades sociales ni emocionales que llega a rozar un cierto retraso mental. Como única habilidad o capacidad tiene la de jugar al ajedrez siendo casi invencible (es el actual campeón mundial de ajedrez). El otro personaje que se nos presenta es el señor B. personaje misterioso en un principio que nos descubrirá su historia después de haber quedado en tablas con Czentovi?. La partida de ajedrez entre el engreído campeón mundial y el atormentado señor B. es una excusa para la descripción de una obsesión común de los dos personajes. El verdadero protagonista es el señor B., Zweig consigue crear una grandeza psicológica impresionante, transmite la angustia del personaje cuando narra su vida pasada a manos de la Gestapo, te atrapa a través de sus pensamientos y vivimos con él todo el proceso de acoso y derribo mental al que está sometido, aligerándose la tensión cuando de casualidad entra el ajedrez en su vida consiguiendo mantenerle cuerdo (realtivamente) al llegar a los extremos de la soledad y el aislamiento.
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Escrita 14 de Marzo de 2012
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EXCESIVAMENTE RELIGIOSA en LOS MILAGROS DE LA VIDA
Aunque había leído buenas críticas sobre esta novela de Zweig, y la sinopsis me parecía interesante, a la hora de pasar la última página me he quedado completamente indiferente ante la historia que nos están contando. Zweig es un autor que me gusta mucho, con su escritura elegante y esa descripción de los sentimientos de los personajes que hace que se pueda a llegar a empatizar mucho con ellos, trasladándote sus temores, alegrías o dudas, cosa que no me ha pasado en esta ocasión. No se si será por el exceso de temática religiosa que aborda, de la descripción de unos sentimientos místicos y de fe (tanto en el arte o en la religión) que no tengo, o porque simplemente me esperaba otra cosa y no pensaba que fuera a explicarse todo lo que no se comprende con la idea de "es un milagro de Dios y con eso queda dicho todo" pero lo que tengo claro es que no sería un libro que recomendaría sobre él. Le pongo un 4 en vez de un uno por la evolución que tiene Esther, en general, y su comportamiento con el niño.
Aunque había leído buenas críticas sobre esta novela de Zweig, y la sinopsis me parecía interesante, a la hora de pasar la última página me he quedado completamente indiferente ante la historia que nos están contando. Zweig es un autor que me gusta mucho, con su escritura elegante y esa descripción de los sentimientos de los personajes que hace que se pueda a llegar a empatizar mucho con ellos, trasladándote sus temores, alegrías o dudas, cosa que no me ha pasado en esta ocasión. No se si será por el exceso de temática religiosa que aborda, de la descripción de unos sentimientos místicos y de fe (tanto en el arte o en la religión) que no tengo, o porque simplemente me esperaba otra cosa y no pensaba que fuera a explicarse todo lo que no se comprende con la idea de "es un milagro de Dios y con eso queda dicho todo" pero lo que tengo claro es que no sería un libro que recomendaría sobre él. Le pongo un 4 en vez de un uno por la evolución que tiene Esther, en general, y su comportamiento con el niño.
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Escrita 29 de Febrero de 2012
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DECEPCION SOMOZANA en LA CAJA DE MARFIL
Cada libro de Somoza es de un estilo completamente sorprendente y diferente a los que ya me he leído anteriormente. En este caso, nos trae una "novela negra". La trama principal es sobre la desaparición de una chica,hija de un magnate corrupto, en un pueblo de veraneo. Los protagonistas son un detective privado, Quirós, que ha trabajado anteriormente para el padre de la chica y su profesora, Nieves. En principio la sinopsis del libro tiene buena pinta y conociendo un poco la obra de Somoza no pensaba que me fuera a encontrar con la típica novela detectivesca, pero a medida que va avanzando la trama te vas dando cuenta de que la trama no termina de cuajar, los personajes no tienen casi fuerza, ni carisma, ni se les ha perfilado como a otros de otras novelas. Una novela simplona, parecida a muchas obras del género pero sin una pequeña chispa que la diferenciara, ni transmite emociones, ni he empatizado con . Me ha llegado a parecer hasta confusa, porque da detalles que luego no tienen nada que ver con la trama o no revelan nada y en cambio deja en el aire u oculta otros que para mi gusto sí que deberían haber tenido más importancia. Es la primera obra de este autor que me deepciona. No tiene nada que ver con lo que estaba acostumbrada a leer de él, incluso me ha llegado a parecer que la novela es una primera versión, un bosquejo de ideas inacabadas y medio inconexas que se van perdiendo y parecen etéreas. Lo que me ha gustado es la idea del acto de escribir, como forma de "vomitar" el "yo" del propio escritor cuando está en una situación difícil, aunque ni aún así me ha llegado a entretener y es de las novelas que puedes olvidar según pones la vista sobre el punto final.
Cada libro de Somoza es de un estilo completamente sorprendente y diferente a los que ya me he leído anteriormente. En este caso, nos trae una "novela negra". La trama principal es sobre la desaparición de una chica,hija de un magnate corrupto, en un pueblo de veraneo. Los protagonistas son un detective privado, Quirós, que ha trabajado anteriormente para el padre de la chica y su profesora, Nieves. En principio la sinopsis del libro tiene buena pinta y conociendo un poco la obra de Somoza no pensaba que me fuera a encontrar con la típica novela detectivesca, pero a medida que va avanzando la trama te vas dando cuenta de que la trama no termina de cuajar, los personajes no tienen casi fuerza, ni carisma, ni se les ha perfilado como a otros de otras novelas. Una novela simplona, parecida a muchas obras del género pero sin una pequeña chispa que la diferenciara, ni transmite emociones, ni he empatizado con . Me ha llegado a parecer hasta confusa, porque da detalles que luego no tienen nada que ver con la trama o no revelan nada y en cambio deja en el aire u oculta otros que para mi gusto sí que deberían haber tenido más importancia. Es la primera obra de este autor que me deepciona. No tiene nada que ver con lo que estaba acostumbrada a leer de él, incluso me ha llegado a parecer que la novela es una primera versión, un bosquejo de ideas inacabadas y medio inconexas que se van perdiendo y parecen etéreas. Lo que me ha gustado es la idea del acto de escribir, como forma de "vomitar" el "yo" del propio escritor cuando está en una situación difícil, aunque ni aún así me ha llegado a entretener y es de las novelas que puedes olvidar según pones la vista sobre el punto final.
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Escrita 4 de Enero de 2012
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ME COSTÓ EMPEZAR, PERO MERECIÓ LA PENA en DECAMERÓN
Esta obra de Boccacio es una colección de 100 cuentos. Los narradores son 7 mujeres y 3 hombres que huyen de la epidemia de peste que asola Florencia (muy realista e impresionante la descripción de la enfermedad y del comprotamiento de los ciudadanos, se ve cómo se pierde el respeto por la muerte, la propiedad privada, la familia, amigos o la moral que hasta ese momento existía en la sociedad). Siguiendo las recomencaciones del médico, los 10 jóvenes se van al campo a divertirse y a huir de los oscuros acontecimientos que les rodean. Se estructura el libro en 10 jornadas. Cada jornada se estructura con una introducción, las 10 novelitas y un poema final. Cada día lo preside uno de los jóvenes que es el encargado de determinar un tema común sobre el que van a relatarse las historias. Al principio me costó mucho meterme en el ritmo y forma de narración, la estructura de las frases es un poco distinta a las actuales (obviamente…) y la temática de las dos primeras jornadas (especiálmente) me pareció empalagosa y repetitiva. Tuve que releer las primeras historias varias veces porque no conseguía llegar a entender del todo lo que Bocaccio estaba relatando. Me puse como objetivo terminar las dos primeras jornadas y si después 20 historias seguía en el mismo punto que al empezar abandonaría… El Decamerón es un libro escrito en torno al año 1350, en la Baja Edad Media, es una época de transformación social y Bocaccio lo refleja en sus novelas. El tema principal es el amor, y en menor medida la fortuna y el ingenio. El amor me parece banalizado, sexual, polémico e irónico. En el prólogo el autor dice que es un libro contado y escrito para mujeres, y a éstas se las refleja como insaciables o como objetos sexuales a conquistar por los hombres, pero siempre tratando el tema con mucha naturalidad. Se refleja una visión más humanista y laica, que me imagino que para la época generaría polémica y “rechazo” (imposible de comprender del todo por una lectora como la importancia que tendría el libro es esa época) ya que hay muchas historias con monjas y curas que tienen como principal objetivo el sexo, siendo una crítica a la Iglesia, incluso en la introducción de la 4º jornada Bocaccio se defiende por boca de uno de los jóvenes sobre las críticas que ha recibido con la publicación del Decamerón. Los cuentos que destacaría principalmete serían, el 10º de la 3ª jornada (el del diablo) y los de Calandrino (3º y 6º de la 8ª jornada y 3º de la 9ª). Las primeras jornadas se me hicieron más pesadas por la temática, pero destacaría el 4º y 7º de la 2ª jornada, el 5º y 10º de la 4ª, el 8º de la 5ª , ésta historia está plasmada en unos cuadros que pintó Botticelli y están en el Prado http://es.wikipedia.org/wiki/Nastagio_degli_Onesti y la 9ª, el 8º de la 6ª, la 8ª y 9ªjornada en general y el 9º de la 10ª jornada.
Esta obra de Boccacio es una colección de 100 cuentos. Los narradores son 7 mujeres y 3 hombres que huyen de la epidemia de peste que asola Florencia (muy realista e impresionante la descripción de la enfermedad y del comprotamiento de los ciudadanos, se ve cómo se pierde el respeto por la muerte, la propiedad privada, la familia, amigos o la moral que hasta ese momento existía en la sociedad). Siguiendo las recomencaciones del médico, los 10 jóvenes se van al campo a divertirse y a huir de los oscuros acontecimientos que les rodean. Se estructura el libro en 10 jornadas. Cada jornada se estructura con una introducción, las 10 novelitas y un poema final. Cada día lo preside uno de los jóvenes que es el encargado de determinar un tema común sobre el que van a relatarse las historias. Al principio me costó mucho meterme en el ritmo y forma de narración, la estructura de las frases es un poco distinta a las actuales (obviamente…) y la temática de las dos primeras jornadas (especiálmente) me pareció empalagosa y repetitiva. Tuve que releer las primeras historias varias veces porque no conseguía llegar a entender del todo lo que Bocaccio estaba relatando. Me puse como objetivo terminar las dos primeras jornadas y si después 20 historias seguía en el mismo punto que al empezar abandonaría… El Decamerón es un libro escrito en torno al año 1350, en la Baja Edad Media, es una época de transformación social y Bocaccio lo refleja en sus novelas. El tema principal es el amor, y en menor medida la fortuna y el ingenio. El amor me parece banalizado, sexual, polémico e irónico. En el prólogo el autor dice que es un libro contado y escrito para mujeres, y a éstas se las refleja como insaciables o como objetos sexuales a conquistar por los hombres, pero siempre tratando el tema con mucha naturalidad. Se refleja una visión más humanista y laica, que me imagino que para la época generaría polémica y “rechazo” (imposible de comprender del todo por una lectora como la importancia que tendría el libro es esa época) ya que hay muchas historias con monjas y curas que tienen como principal objetivo el sexo, siendo una crítica a la Iglesia, incluso en la introducción de la 4º jornada Bocaccio se defiende por boca de uno de los jóvenes sobre las críticas que ha recibido con la publicación del Decamerón. Los cuentos que destacaría principalmete serían, el 10º de la 3ª jornada (el del diablo) y los de Calandrino (3º y 6º de la 8ª jornada y 3º de la 9ª). Las primeras jornadas se me hicieron más pesadas por la temática, pero destacaría el 4º y 7º de la 2ª jornada, el 5º y 10º de la 4ª, el 8º de la 5ª , ésta historia está plasmada en unos cuadros que pintó Botticelli y están en el Prado http://es.wikipedia.org/wiki/Nastagio_degli_Onesti y la 9ª, el 8º de la 6ª, la 8ª y 9ªjornada en general y el 9º de la 10ª jornada.
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Escrita 17 de Diciembre de 2011
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